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La ardilla prehistórica Scrat (cuyo nombre es una mezcla de ‘squirrel’ y ‘rat’, ‘ardilla’ y ‘rata’), sin duda el personaje más memorable de la saga iniciada con “Ice Age: La Edad de Hielo” (Chris Wedge & Carlos Saldanha, 2002), recoge la herencia del cartoon clásico más demente, violento y frenético; mirándose en maestros como Chuck Jones y, sobre todo, Tex Avery (todos sus cortos e intervenciones en los largos siguen la misma estructura de persecución de bellotas). Además de aparecer en todas las películas de la saga, Scrat también ha protagonizado seis cortometrajes, entre los que se encuentra esta joya del ‘cartoon persecutorio’ (nominada al Oscar al mejor corto animado), escrita y codirigida por Chris Renaud (responsable de otros éxitos del estudio como “Gru: Mi villano favorito”, 2010, o “Mascotas”, 2016), donde la acción y la comedia habituales se unen a un divertido argumento de viajes en el tiempo. Scrat es un personaje enfermizamente obsesivo, prácticamente ajeno a cualquier cosa que no sean sus amadas bellotas; dando lugar a un prodigio de acumulación de situaciones desastrosas, que va ‘in crescendo’ hasta un clímax casi surrealista, además de una tronchante mirada a las adicciones. En 2015 se estrenó una versión extendida y en 4D que puede verse en diversos parques de atracciones en EE.UU.

Mientras pasea por un paraje helado con su bellota, Scrat encuentra junto al cadáver congelado de un científico una máquina del tiempo. Al accionarla por accidente, la máquina manda a la bellota a otra época, Scrat iniciará entonces una serie de saltos temporales para volver a abrazar a su bellota. Además de ser un homenaje al cartoon clásico, su premisa de ciencia-ficción da lugar a numerosas referencias históricas (el ataque nuclear a Hiroshima, …), científicas (el famoso experimento de Benjamin Franklin, …), sociales (la revolución francesa, …), culturales (la antigua Roma, la Edad Media, …) y artísticas (el David de Miguel Angel, …). Al igual que la Pixar los chicos de Blue Sky han conseguido imprimir a la animación digital el espíritu emotivo y humorístico de las grandes obras del pasado de Disney; han sido los que mejor han trasladado al CGI la cómica demencia agresiva e irónica de personajes como Screwball Squirrel, Chilly Willy o Pepe LePew.

 

– Para amantes del cartoon clásico y la ciencia-ficción.
– Imprescindible para interesados en la influencia de Tex Avery en la animación moderna.

PARA VERLO: https://www.youtube.com/watch?v=wGcyg6w6LK0

Puede consultar la lista completa en: # Los 100 mejores Cartoons de la historia

 

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